漫画创作中的“主从关系”

笔杆子（http://rendoc.com）：漫画创作中的“主从关系”

漫画(特指“故事漫画”，下同)，从根本上讲，是主笔的思想、精神、意志的体现，尽管从表面上看，它是n个人合作完成的。其实，在这里用“合作”这个词并不恰当，因为多数情况下，漫画创作过程中，是有主笔和助手之分的，这就不是“合作关系”，而是“主从关系”。这就决定了漫画体现出的是一个人即主笔的思想、精神、意志，助手只是帮助主笔更快地完成和实现它们。当然，助手可以提建议，但最终决定的还是主笔，主笔的思想、精神、意志起首要和决定作用。

这种“主从关系”的实现，需要条件。其中最重要和最根本的就是：主笔必须是在该领域有一定影响力和知名度的人。只有这样，助手才会甘愿做助手，因为这些愿意来这位主笔门下做助手的人对这位主笔的作品风格多少会有喜欢甚至崇拜的心理。这样，“主从关系”便实现了。同时，也只有这样，主笔才有资格根据创作需要选择合适的助手，从而使该关系稳定。

有了“主从关系”，创作才能更有效率，内容才能更纯粹，作品才能更独特。换作是“合作关系”的话，各方的思想、精神、意志就会打架，因为“合作”就意味着平等，“平等”就意味着没有主要和次要，没有决定和遵从，最终出来的一定是个不伦不类、前不着村后不着店的平庸之作。

综观漫画业最发达的日本，其漫画创作基本上都是遵从“主从关系”的规律。这点从他们的漫画书封面上的作者署名就可以看出。一般封面上只署上主笔的名字，而没有助手的名字。小时候我不理解，觉得这对助手也太不公平了吧。后来我明白了，这样做是因为这部漫画完全是主笔的思想、精神、意志的体现，而助手们的工作并没有表达出他们自己的思想、精神、意志，而是完全为了帮助主笔完成他的思想、精神、意志。就好像我们说到某个著名的建筑，只会想到其设计者的名字，而根本不会想到，应该说根本不知道助手们及众多工人的名字。因此，封面只需要登出表达思想、精神、意志的那个人的名字就够了。听起来很残酷，但这对漫画的发展是有好处的。

顺便说一下，漫画创作中也有“合作关系”，但主要表现为脚本与绘画之间的合作。当进入到绘画阶段，就不需要“合作关系”了，而只是“主从关系”。

记得03年寒假，我跟同学w接了个漫画的活儿，当时我俩进行了分工：他来设计角色，分格，画主要人物，为主要人物勾墨线;我来画背景(包括景与人、速度线与效果等)，为主要人物以外的人和物(包括画框)勾墨线，涂墨块，擦铅笔线，贴网点。最后顺利完成，而且效率比较高。我想其中一个重要原因就是我采用“主从关系”的原则，自愿做助手这一角色(尽管是以“合作关系”为开始的)，我做的工作也的确是助手的部分，并且最后分稿费时我主动要的小头儿。这样就避免了很多不必要的麻烦。而且本来好好的朋友就更没必要为一个破活儿伤了感情。同时我也是抱着练练手头功夫和技法才接这个活儿的，所以我从来没觉得不平衡。w也并不是什么名人，在这种情况下，要想顺利完成创作，必须有一个人主，一个人从。

我想，要想成为真正的主笔，必须要付出更多。助手会做的那些，对主笔来说应该是最基本的素质。作为主笔，更多的是要有很好的大局观，统筹整个创作过程。最重要的，主笔要会创造。这样，他才能表达他的思想、精神、意志。主笔就是导演。另外，我个人认为，编剧也是主笔最重要的素质之一。我不太赞同脚本与绘画分割开由不同的人创作。我主张编导同体，因为这能让主笔的创造性不至于渐渐销毁，且更能纯粹地表达出主笔的思想、精神、意志。这也是为什么我讨厌接漫画类的活儿的一个原因。这样的活儿会强奸你的意志，从而使你丧失创造性，最可怕的是没准儿会丧失审美，那样的话就不能称之为“人”了(个人看法)……所以，我觉得要想挣点儿生活费什么的，千万别接漫画的活儿，最多接点儿插画的活儿。

如今中国的漫画就如中国的摇滚，而外国的漫画亦如外国的摇滚。原因颇多，内外兼有。不得不承认体制是个东西。现在唯一能做的，就是在现有体制下把自己做到最好，也许要比外国的同行付出更多的代价。

有点儿跑题，书规正传。“主从关系”可能被大家忽略，可以理解，因为现在各行各业都在强调“合作”、“配合”、“团队”等等(听起来挺拉风、挺现代)。个人认为有点儿片面，因为没有“主从关系”，这个“团队”必然一盘散沙，就像战国时代。其实仔细想想，漫画只是一个缩影，动画片的创作其实也是体现一个人的思想、精神、意志，电影和电视剧更是。游戏似乎表现的不明显，但我觉得“主从关系”也是贯穿其中的。设计领域我不敢多说，但我不认为很多著名平面设计师在一起“合作”，能设计出最棒的东西。道理也许应该是这样：正正得负，负负得负，正负得正。

本文摘自豆瓣，舒穆禄